Typy i funkcje paratekstów w muzyce relacyjnej. Studium najnowszych kompozycji polskich

„Typy i funkcje paratekstów w muzyce relacyjnej. Studium najnowszych kompozycji polskich” to monografia poświęcona analizie paratekstualnych uwarunkowań znaczeń w najnowszej polskiej muzyce komponowanej po 2010 roku. Autorka bada, w jaki sposób elementy towarzyszące partyturze i wykonaniu — takie jak tytuły, komentarze odautorskie, libretta, przypisy, opisy techniczne, materiały wizualne, gesty sceniczne oraz rozwiązania performatywne — współkształtują interpretację dzieła muzycznego i jego relacje z treściami pozamuzycznymi.
Praca ma wyraźnie problemowy i systematyzujący charakter. W części teoretycznej autorka omawia współczesne badania nad paratekstualnością, możliwości zastosowania tej kategorii do analizy muzyki oraz estetyczne i ontologiczne podstawy wyróżnienia muzyki relacyjnej na tle muzyki absolutnej i programowej. Następnie porządkuje wybrane typy paratekstów obecnych w utworach muzycznych, ze szczególnym uwzględnieniem ich funkcji semantycznych, wizualnych i performatywnych.
W części analitycznej książka prezentuje sześć studiów przypadku: utwory Rafała Ryterskiego, Wojciecha Błażejczyka, Jacka Sotomskiego, Ewy Trębacz, Żanety Rydzewskiej i Marty Śniady. Analizy te pokazują, że paratekst w muzyce relacyjnej nie pełni wyłącznie funkcji pomocniczej, lecz staje się istotnym komponentem dzieła, organizującym jego odbiór, ujawniającym intencje kompozytora i włączającym do utworu elementy przekraczające tradycyjnie rozumianą warstwę dźwiękową.

Spis treści

1. Wstęp
2. Kwestie teoretyczne
   1. Współczesne badania nad paratekstualnością
   2. Zastosowanie teorii paratekstualności do analizy muzyki
   3. O muzyce relacyjnej w perspektywie estetycznej
   4. Różnice strukturalne pomiędzy muzyką modelowo absolutną, programową a relacyjną
   5. Użycie paratekstów performatywnych jako cecha muzyki relacyjnej
3. Wybrane aspekty paratekstualności utworów muzycznych
   1. O medialności paratekstów i strategiach konceptualizacji utworów
   2. Sample i cytaty muzyczne a parateksty
   3. Obiekty brzmiące. Muzyka konkretna a jej parateksty
   4. Elementy tytułu muzycznego
   5. Składy wykonawcze
   6. Aneksowe parateksty partyturowe:
      1. Motto, dedykacja, podziękowania
      2. Opisy, wyjaśnienia tytułu, autokomentarze
      3. Blog jako paratekst
      4. Opis-manifest
   7. Warstwa słowna utworów muzycznych
   8. Pomiędzy gestem a muzyką: wzajemna zależność i odrębność
4. Analizy relacji paratekstualnych w wybranych kompozycjach
   1. Strategia semantyzacji
      1. Rafał Ryterski i strategia semantyzacji w Totentanz
      2. Wojciech Błażejczyk i strategia semantyzacji w Liturgy of the Object
   2. Strategia wizualizacji
      1. Jacek Sotomski i strategia wizualizacji w Pepe is Pepe is Pepe
      2. Ewa Trąbacz i strategia wizualizacji w Lament dla Ur. Asamblaże z nieistniejącego miasta
   3. Strategia teatralizacji
      1. Żaneta Rydzewska i strategia teatralizacji w The winner is
      2. Marta Niady i strategia teatralizacji w By Niczyj Mam
5. Zakończenie. Wyróżnione typy i funkcje paratekstów muzyki relacyjnej
   1. Parateksty antycypacyjne partyturowe aneksowe
   2. Parateksty antycypacyjne partyturowe przy tekście głównym
   3. Parateksty performatywne procesualne
   4. Parateksty performatywne funkcyjne
6. Summary
7. Bibliografia
8. Źródła internetowe
9. Materiały wideo
10. Materiały nutowe o statusie rękopisu
11. Wydane materiały nutowe
12. Spis ilustracji
13. Spis tabel
14. Spis przykładów nutowych